Kochi Kochi

Ce week-end se déroulait la deuxième édition de cette convention dans le sud de la France, à Marseille au Parc Chanot. Avec des invités assez prestigieux comme Satoshi Urushihara, Kazuki Akane ou encore Jelly Beans, elle proposait un beau plateau, au côté des traditionnels stands de produits dérivés en tout genre, stands amateurs, arts martiaux, ou encore jeux vidéos.

J’y suis allé vendredi et samedi, afin d’assister au concert de Jelly Beans, à un des concours de cosplay et aux conférences de Satoshi Urushihara et Kazuki Akane notamment, ainsi que rencontrer quelques camarades de l’editotaku (Raton, Aer et Rukawa).

Pour la première journée, après une bonne file d’attente de 45 minutes à l’ouverture (12h) sous la pluie, j’ai un peu déambulé dans les stands vendant quantités de goodies (dont HK évidemment) et croise au détour d’une allée une peluche habillée en maid, puis Aer et Rukawa sur le stand de l’AEUG. S’en suit  quelques discussions sur la convention et autres, et je quitte mes camarades (qui se dirigent aux dédicaces) pour aller voir le concert de Jelly Beans, qui fait salle comble et qui arrive à transmettre son énergie à tout le public, malgré la qualité acoustique déplorable du bâtiment où se déroule l’évènement. Yuki et Sakura étaient également présente à leur stand pour prendre des photos et vendre des albums et DVD, ainsi que faire la promotion de leur prochaine tournée européenne.

Après une pause repas, j’ai rejoins une équipe de La Provence web, qui m’a proposé de participer à leur reportage sur la convention, ce qui a occupé une bonne partie de mon après-midi, avec le concours de cosplay. Sans être exceptionnel, celui-ci était correct et proposait de jolis costumes, dont un groupe de Bleach particulièrement complet, une Rider ou encore Zelda.

Bien entendu, de nombreux cosplayers se trouvaient dans les allées et proposaient parfois des costumes encore plus réussis que pendant le concours.

En fin de journée, un concert de Shamisen se déroulait sur la scène principale :

Et c’est ainsi que s’achevait ma première journée à la convention. Le lendemain, je me rends sur les lieux 2h après l’ouverture, ce qui m’a permis d’éviter la queue du premier jour. Passage au stand AEUG évidemment, je retrouve mes camarades du week-end, on discute, on mange, puis direction la queue pour le tirage au sort des séances de dédicaces, qui se déroulait au même moment que la conférence de Satoshi Urushihara et Kazuki Akane. Par chance, la conférence a du retard et on se retrouve à l’heure dans la salle. Les deux interprètes étaient, respectivement pour chaque invité, Stéphane Tranchemer et Emmanuel Bochew.

Après une présentation des deux invités et de leurs parcours, une séance de questions/réponses dans les deux sens s’est déroulée, M. Urushihara nous gratifiant de questions au public du type « Vous préférez les seins ronds ou en poire ? » ou encore « Que choisiriez-vous entre un bonnet taille B, C ou D ? », qui ont beaucoup fait rire les personnes assistant à la conférence. A la fin de celle-ci, M. Urushihara a réalisé un dessin (magnifique) en direct, tout en répondant à différentes questions sur ses habitudes de travail, ses inspirations et ses goûts.

Je pars ensuite faire un tour dans les allées des différents stands, prend quelques photos de cosplay, en attendant le début de la séance de dédicaces à 17h15. Malheureusement le retard de la conférence a entraîné un retard sur tout le reste du planning, et les dédicaces commenceront finalement une heure plus tard, un peu dans la panique des organisateurs (la fin de la journée approchant à grand pas). Mais j’ai tout de même obtenu une signature de M. Akane qui pourra trôner dans ma chambre. Dommage cependant, Je n’ai pas pu assisté au karaoké géant organisé sur la scène principale et qui se déroulait exactement pendant notre temps d’attente aux dédicaces.

Dernier passage par le stand AEUG, le bâtiment se vide petit à petit et c’est l’heure des au revoir à tout le petit monde ! Heureux de vous avoir rencontré, et j’espère à une prochaine !

Pour faire un bilan de mes deux jours, et en comparaison de la première édition de l’an dernier, j’ai noté une certaine amélioration d’ensemble bien qu’il subsiste des problèmes d’organisation (certaines files d’attente au milieu  qui gênent le passage, les retards par exemple), une augmentation de la fréquentation également (sentiment subjectif je n’ai pas de chiffres, mais le samedi il y avait vraiment beaucoup de monde, et j’ai croisé pas mal de personnes en famille). Assister à la conférence a été pour moi très enrichissant, ainsi que pouvoir mettre un visage sur certains pseudos. Un point noir pour les artistes musicaux et les participants au concours de cosplay, la « scène » qui n’en est pas vraiment une (le bâtiment est un gros bloc genre entrepôt), ce qui rend l’acoustique déplorable, et ce problème peut être aussi pris en compte pour les « salles » de projection.

Pour conclure, on peut s’attendre à ce que la Japan Expo Sud devienne année après année un des évènements incontournables pour les fans du Japon, d’animation et de mangas du Sud-Est de la France, avec le Manga’zur de Toulon qui se déroule au mois d’Avril, et évitent les longs trajets et séjours jusqu’à Paris notamment.

Quelques articles sur la convention pour un complément d’informations :

LH::Japan expo Sud 2010 – Une chibi vague d’invités avant le grand impact

Hemisphair::Master class de Satoshi Urushihara à Japan Expo Sud 2010

Mise à jour 21/12/2009 : Le deuxième invité de la JES, Kazuki Akane a été annoncé il y a peu, je complète l’article avec quelques informations supplémentaires.

Depuis mon dernier article à ce propos, le site officiel de la convention a été mis à jour avec un certain nombre d’informations sur les invités, les évènements et les associations qui participeront pendant ces 3 jours de Février.

Au rayon activités, les traditionnels concours de cosplay(individuels et collectifs) auront bien évidemment lieu, le premier le vendredi puis le second le dimanche. L’association Shotokukan fera également des présentations de différentes formes d’escrime japonaises (Kendô, laidô, Jendô, Chnabara), tandis que comme toujours, Sekai proposera diverses activités autour des loisirs japonais (quizz, blind tests, karaokés…). A noter une nouveauté cette année, la mise en place grâce à Nintendo 24:7 de bornes  de jeux vidéos et de tournois dans un espace dédié, ce qui devrait tout de même être plus sympa que l’organisation un peu « artisanale » de la section jeux lors de la première édition.

Cependant, la vraie grande nouvelle, c’est l’annonce du premier invité, Satoshi Urushihara (漆原智志). Mangaka, illustrateur, chara-designer et scénariste connu, reconnu et adulé pour son trait particulièrement caractéristique et détaillé, ses différentes œuvres à caractère érotique et plus (citons Legend of Lemnear, Plastic Little, mangas adaptés par la suite en animes, Front Innocent, ou l’artbook Nostalgic Heroines reprenant des personnages célèbres d’autres séries comme Evangelion) [X], mais également sa participation à des classiques de l’animation japonaise des années 90 tels que Akira, Bubblegum Crisis ou encore les Chroniques de la guerre de Lodoss, à des jeux vidéos type « tactical RPG » sortis sur Megadrive, Playstation et Playstation 2.

Seconde annonce, la venue de Kazuki Akane (赤根和樹), personnage reconnu de l’animation pour son travail sur Tenkuu no Escaflowne, mais aussi plus récemment sur Noein – Mou Hitori no Kimi e et les deux saisons de Tetsuwan Birdy Decode. Lors de sa venue à la convention, il proposera au public une classe de maître de storyboards qui devrait être très intéressante et qui on l’espère se déroulera du mieux possible avec les contraintes de traduction et de temps inhérentes à ce genre de conférence.

La JES nous propose donc déjà deux grandes pointures du milieu de la culture otaque, qui pourrait justifier à eux-seuls un passage à la convention le jour de leurs conférences et des dédicaces (date à venir).

Masse critique : l’influence de la culturelle japonaise

France Culture, dans l’émission Masse Critique, a abordé samedi 25 avril le thème de la culturelle japonaise (dans son sens très large) à l’occasion du printemps de Bourges dédié au Japon cette année.

Le podcast disponible sur leur site d’une durée de 50 minutes, accueille De nombreux invités qui se succèdent, journalistes spécialisés et correspondants au Japon, producteurs japonais, Thomas Sirdey (vice-président de la Japan Expo), et parlent tour à tour de l’influence japonaise en Asie, de musique, de drama, de jeux vidéos, d’anime et d’otaku, et également de la communauté française ainsi que des conventions telles que Japan Expo.

Dans l’ensemble, la plupart des amateurs avertis autour de ces sujets n’apprendront pas énormément de choses, et relèveront certainement quelques approximations (notamment dans la définition d’Otaku), mais des aspects moins  médiatisés de la société japonaise,comme le vieillissement de la population, permettent d’en connaître un peu plus. L’émissions est très complète, et si vous avez une petite heure à consacrer, cela vaut au moins le détour pour savoir comment certaines de nos passions sont présentées au public.

Blog : nouveau design thème « magazeen »

Comme vous pourrez le voir, j’ai changé le thème utilisé pour le blog, nommé magazeen. Avec une navigation plus graphique, et un ensemble plus esthétique et agréable aussi à mon avis, il apporte quelques fonctions sympathiques comme le widget pour mettre des articles en valeur, et une mise en page originale que j’apprécie beaucoup.

Je dois encore franciser la totalité du contenu, et j’envisage de faire quelques modifications du thème, mais n’hésitez pas à donner vos avis et vos conseils pour l’améliorer.

Une semaine après cette première édition de la chibi JE dans le Sud de la France, plus précisément à Marseille, je vous propose mon petit compte-rendu des mes deux demie-journées (samedi et dimanche) passées là-bas, avec photos et vidéos à l’appui.

Habitant sur Marseille, pas de grandes difficultés pour se rendre sur les lieux de l’évènement, le parc Chanot étant très bien desservi par une station de métro juste à côté. Arrivé à l’entrée, on se dit qu’on a bien fait de prendre les billets à l’avance pour éviter la queue, qui même si elle n’atteint pas celle d’une JE parisienne, était suffisamment importante pour vouloir l’éviter.

Une fois à l’intérieur, on se retrouve directement plongés dans les différents stands de goodies, mangas, DVD, chapeau d’Urahara et masque d’Ichigo vous permettant d’être la copie conforme du narutard passé juste avant vous. Les stands occupaient environ la moitié du hall d’exposition, et le monde présent ne facilitait pas des masses la circulation dans les allées entre les divers exposants. Pour parler un peu plus du contenu qu’ils nous proposaient, j’ai été pas mal déçu : on retrouve quasiment partout les même figurines (HK évidemment), les mêmes accessoires, provenant surtout des licences à succès (Bleach, Naruto, One Piece, Code Geass), et à des prix assez incroyables vu la qualité de l’ensemble. Je ne m’attarderais pas vraiment sur cette partie, j’ai au final très peu tourné dans tout ça étant donné que je ne souhaitais rien acheter, puisquelqu’un d’autre s’en est déjà chargé.

Autour de cela gravitaient les quelques stands de jeux vidéo (grosse présence de Street Fighter IV d’ailleurs), notamment le classique Dance Dance Révolution, Rock Band et des oldies comme Mario Kart sur Snes (!!) ou des bornes d’arcade, les démonstrations d’arts martiaux, les activités (mini jeux, quizz, karaoké) des associations comme Bulle Japon, et les 3 lieux de restauration dont je parlerais plus précisément plus tard. Tout au fond du hall, Une scène avait été installée pour accueillir les évènement principaux : les défilés cosplay du vendredi et du dimanche, ainsi que le concert de Ryo Fujimura.

Ce concert a d’ailleurs été, à mon avis, le meilleur moment du week-end. Bien entendu, il faut apprécier ce genre de musique, et supporter les cris des groupies hystériques à chaque mouvement de tête du leader d’Acid Flavor, mais pour les 45 min qu’il a passé sur scène, il s’est donné à fond. On notera qu’un accueil particulièrement chaleureux lui a été réservé, alors qu’on pouvait voir dans la salle un public très cosmopolite (Marseille oblige), et assez éloigné de l’otaque/pseudo-otaque standard. 2 extraits vidéos sont disponibles, de qualité moyenne, mais suffisant pour vous donner une idée du style et de l’ambiance qu’il y avait.

Dimanche, le grand moment est arrivé : LE défilé de cosplay. A quoi allait-on avoir droit ? J’avais espoir d’admirer un peu d’originalité, du beau travail, des scènes amusantes ou bien chorégraphiées. Malheureusement, les cosplayers ont été bien frileux dans leurs choix, et peu ont relevé le niveau. On appréciera tout de même le magnifique cosplay de Claire (Claymore), Lulu (Final Fantasy X), Prédator, et la mise en scène particulièrement drôle entre un druide et un démoniste de World of Warcraft, ainsi que l’apparition de l’équipe de la série Noob, diffusée sur Nolife. On regrettera l’abondance de Naruto-related, le manque d’imagination de la plupart des participants, et les ratés de l’Organisation pendant tout le défilé.

Pour finir, le sujet qui fâche. La bouffe. Alors je sais pas si les organisateurs se sont dit qu’il y aurait personne, ou qu’ils n’ont pas réfléchi, ou je sais pas quoi, mais putain, 3 stands avec la foule qu’il y avait, c’est juste impossible. Encore plus quand on propose LE truc introuvable en France et que tout amateur semi-averti aura vu au cours des ses lectures/visionnages : des takoyaki (oui vous savez, les boulettes fourrées au poulpe que les japonais achètent dans des petits stands dans la rue vite fait, puis partent se promener avec en les dégustant). Oui ben là, il fallait 2h de queue pour pouvoir en goûter. Et les autres stands, qui proposaient des choses plus classiques (ramens à des prix exorbitants, sushis, ou même nourriture occidentale), il fallait une bonne heure avant de pouvoir se remplir l’estomac. En gros le choix était : manger, ou faire le tour de l’expo en mourant de faim si vous n’aviez pas prévu un pique-nique (toute sortie étant définitive). J’ai personnellement choisi de manger, ayant fait le tour du truc, et je ne le regrette pas (c’est vachement bon, mais très bourratif), mais je conseille vivement aux organisateurs de prévoir la restauration autrement la prochaine fois. Puis tiens, j’ai oublié de parler de l’invasion Free Hugs/Emo, mais c’est une habitude maintenant…

Pour une première édition dans le Sud de la France, cette chibi a connu je pense un succès au niveau de la fréquentation, avec un public varié (on pouvait apprécier papy/mamie faisant leur promenade du week-end), mais je reste plus dubitatif quand au contenu proposé (une fois les grands évènements passés, on se retrouve avec le même contenu que dans un supermarché géant), et aux différentes erreurs d’organisation assez désagréables. J’espère que l’on pourra voir des améliorations l’année prochaine (si une deuxième édition voit le jour, mais je ne doute que très peu là-dessus).

La prochaine convention dans le coin se déroulera à Toulon : manga’zur les 18 et 19 avril, qui, elle, n’en est pas à son premier essai.

Nous avons été habitué par l’industrie cinématographique américaine à des reprises de romans, de passages historiques (on ne compte plus les histoires inspirées de la seconde guerre mondiale), de franchises du divertissement (Transformers en est un exemple), et plus récemment du Comic (Les héros de Marvel y sont tous passés ou presque).

Suivant les moyens de production, le choix du réalisateur et du scénariste, on peut percevoir une grande amplitude dans la qualité du rendu final (Opposons la trilogie X-Men à Hulk par exemple), et ces adaptations ont reçu un accueil tout aussi variable. Cependant le filon tend à s’épuiser (le stock de superhéros n’étant pas infini),  les producteurs se sont donc mis en chasse de la nouvelle opportunité pour s’en mettre dans la poche, et il semblerait que leur dévolu se soit jeté sur notre centre d’intérêt commun : le Manga/Japanime/etc.

En effet, et je suppose que la plupart d’entre vous en ont connaissance, l’adaptation de la série qui a bercé notre enfance/adolescence est en cours : j’ai nommé Dragon Ball, dont je vous (re)propose les trailers ci-dessous pour que vous vous fassiez une idée (si ce n’est pas déjà fait).

Dragon Ball est sans doute le projet dont on parle le plus, pour des raisons évidentes de renommée, mais d’autres adaptations sont en cours, plus discrètement, et pas forcément sur les titres les plus attendus. Récemment, Keanu Reeves a annoncé avoir les droits et travailler à la réalisation d’un film sur Cowboy Bebop (avec la 20th Century Fox, qui s’occupe également de Dragon Ball), dont il jouerait le rôle principal en tant que Spike Spiegel.

Ce long métrage se baserait sur le premier épisode de la série. Vu la qualité de la série et le succès rencontré, ce n’est pas une véritable surprise, mais je suis tombé il y a peu sur une information (ancienne mais mise à jour récemment) beaucoup plus surprenante : James Cameron prépare (depuis 2005) l’adaptation de Gunnm, en reprenant les tomes 1 et 3 (sortie prévue en 2007, repoussé à 2009), et souhaite profiter de l’évolution dans l’imagerie de synthèse pour proposer un mélange live/animation ala Seigneur des anneaux, ainsi qu’une diffusion 3D à l’aide des lunettes (nouvel outil pour attirer du monde dans les salles de cinéma).

Gally motorball

Bien que ce manga soit relativement connu, et qu’il se prêtre sans doute assez bien à un univers « live » (notamment le motorball et tout l’environnement cyberpunk/science-fiction), je pensais que ce titre était relativement confidentiel en dehors des sphères otaques, et ne me serait pas venu à l’esprit si on m’avait posé la question « quel manga pourrait-on adapter au cinéma ? ».

En tout cas, si le mouvement se confirme, on risque d’assister à une multiplication de films dans ce genre, nous projetant nos personnages favoris sous un nouvel angle : reste à voir si la qualité sera au rendez-vous.

Parlons aujourd’hui d’un phénomène (ou d’un lieu plus précisément) commun au Japon, mais peu encore présent en France : le manga café (ou manga kissa)

Quoi qu’est-ce donc que cela certains me diront. Et bien, comme son nom l’indique, c’est une sorte de café dont la particularité est de proposer à la lecture des mangas en quantité, ainsi que d’autres services comme des accès internet, jeux vidéos, des lecteurs DVD et plus encore suivant l’établissement.

Des forfaits sont proposés, pour une demi-heure, une heure, et ainsi de suite, permettant un libre accès aux services, à la bibliothèque ou aux boissons et autres dégustations. Au japon ce type d’établissement est bien souvent ouvert 7j/7 24/h24, ce qui entraîne certaines dérives pour des personnes au chômage ou à faible « pouvoir d’achat », qui choisissent de passer leurs nuits dans une des cabines plutôt que de payer un appartement ou une chambre d’hôtel.

La France étant le deuxième pays consommateur de mangas au monde, on pourrait s’attendre à ce que ce type d’idée s’importe facilement. Et des adaptations au concept simplifié ont commencé à apparaître dans différentes villes, notamment Paris, Toulouse, Rennes ou Lyon. Je pense que le choix de ces villes n’est pas anodin, ce sont des villes à fort potentiel lycéens/étudiants, qui représentent probablement la plus grande part de lecteurs de ce format actuellement. Tous semblent proposer en plus des animations régulières en rapport avec la culture japonaise, ou des soirées à thèmes (cosplay, etc).

Je suis assez convaincu que ces lieux vont se multiplier petit à petit dans l’hexagone, principalement dans les grandes villes, car il existe un fort potentiel de clientèle et de demande dans ce domaine. Si on y ajoute les possibilités de proposer des services créatifs et uniques, cette idée pourrait bien être une petite mine d’or, bien que nécessitant probablement un fort investissement à la fois humain et financier.

Pour ma part c’est le genre de trucs qui m’est passé dans la tête plus d’une fois, avec « j’aimerais avoir un bar » ou « j’aimerais être testeur de jeux vidéos », peut-être celui-ci se réalisera !

Quelques images du manga café parisien pour finir (si certains y sont déjà allés, n’hésitez pas à commenter) :

Ah et j’oubliais, je vais faire comme tout le monde et remercier Skav pour m’avoir ajouté àblogchan, les pics de viewers sont particulièrement surprenants jusqu’à ce qu’on comprenne d’où ça vient.

Pour suivre le mouvement lancé ici, ressorti là et continué par là, j’ai aussi réfléchi à ce que pourrait être ma représentation d’un harem venant de personnages d’animes/mangas/jeux vidéos.

• Konata : Choix logique, la représentation féminine de moi même, c’est le premier personnage à m’être venu à l’esprit.
• Gally : Une cyborg hyper sexy, dans un des premiers mangas que j’ai lu, une héroïne au destin tragique dans une quête de vérité et d’identité (de karma dirais-je même), ça gagne son entrée au harem.
• Shana : ça manquait de tsundere et de loli, faisons un pack de groupe. Tout est dit.
• Kana : Sortant de la Minami-Ke, une fille avec un fort « baka power» , fainéante, et légèrement manipulatrice, et surtout avec des sexy twin tails.
• Minorin : Parcequ’une « genki yandere»  sera toujours là pour me remonter le moral quand c’est nécessaire !
• Yoko : Boobs & Guns = teh sex.
• Asuka : Encore un coup de coeur, vu qu’Evangelion fut probablement le premier anime « sérieux»  que j’ai regardé. Encore une tsundere (ou pas), mais surtout une sacrée peste qui cache un lourd passé : un peu de réconfort lui fera du bien.
• Aeris : Pour ne pas mettre que de l’anime/manga, et une nouvelle fois un coup de coeur pour ce personnage dont l’innocence lui donne un charme tout particulier, et qui nous offre également une des scènes les plus tristes auxquelles j’ai pu assister dans un jeu.

Ouf ! Avec tout ça j’ai de quoi m’occuper, et de quoi varier en plus !

Pour mon premier article, j’ai décidé de parler un petit peu régional et de faire la promotion d’un événement qui va fêter sa première édition en Février 2009 : la Chibi Japan Expo Sud, à Marseille.

Les adeptes connaissent déjà tous la Japan Expo et sa petite soeur Chibi qui se déroulent chaque année à Paris début juillet et fin octobre, et il semblerait que devant le succès rencontré par ces deux évènements, les organisateurs ont souhaité migrer vers la chaleur et le soleil (bien qu’aux vues des dates choisies, pour la chaleur on repassera).

Voilà une nouvelle qui fera plaisir à une bonne partie des sudistes qui n’ont pas forcément les moyens de se déplacer jusqu’à Paris, et qui apprécieront de voir une nouvelle convention dans le coin après le manga’zur à Toulon, dont le palais Neptune n’offre pas forcément l’espace suffisant pour permettre une assez grand diversité d’événements.

Au menu donc pour les 3 jours  (du 20 au 22 février) :

• Cosplay, avec défilé
• Jeux vidéos, stands de démo, DDR, Para Para et compagnie
• Exposants divers et variés souhaitant vous refourguer un maximum de goodies et sucer votre porte-monnaie comme des Alucard

Pour l’instant pas grand chose d’original, mais le site a été mis en ligne il y a peu de temps, et nul doute que les informations viendront au fur et à mesure. Quand aux tarifs, ils s’échelonnent de 8€/10€ pour la journée à 23€ pour le pack complet week-end.

Je compte personnellement y aller, en essayant d’embrigader quelques camarades non otaques pour leur faire découvrir le bazar, et admirer les 400 cosplay de narutards non-inspirés habituels :p

Pour finir sur une note un peu plus polémique, j’ai pu observer des réactions assez exacerbées vis à vis de la création de la JE Sud sur certains forums, du genre « Y’a qu’une seule Japan Expo » ou « oh non pas à Marseille » ou « si y’en a une là on ira plus à Paris ». J’avoue avoir du mal à comprendre ce genre de réactions, alors que la multiplication de conventions semblent surtout montrer l’engouement croissant pour le monde du manga et l’intérêt des français pour la culture japonaise…